CLASSIFICATIONS
Les meilleurs batteurs de tous les temps : le Top 15 des Rolling Stone
Parmi les classements que le célèbre magazine américain Rolling Stone a publiés figure une liste des cent meilleurs batteurs de tous les temps.
Pour établir cette liste, Rolling Stone a principalement pris en compte la capacité des différents batteurs à enrichir les chansons et leur aptitude à devenir des innovateurs dans l'utilisation de cet instrument de musique.
Comme références, le magazine a surtout utilisé les musiques rock et pop: c'est pourquoi il n'y a peut-être pas de musiciens essentiellement jazz. Voici ce qu'est le Top 15 des meilleurs batteurs de tous les temps selon Rolling Stone.
Les meilleurs batteurs de tous les temps : le Top 15 selon les experts Rolling Stone
Parmi les classements que le célèbre magazine américain Rolling Stone a publiés au fil des ans figure celui des 100 meilleurs batteurs de tous les temps. Pour établir cette liste, Rolling Stone a notamment pris en considération la capacité des différents batteurs à enrichir les chansons et leur capacité à devenir des innovateurs dans l'utilisation de cet instrument de musique. Comme références, le magazine a principalement utilisé les musiques rock et pop. Voici ce que Top 15 des meilleurs batteurs de tous les temps selon Rolling Stone.
15. Buddy Rich
Buddy Rich a été une source d'inspiration pour de nombreux batteurs dans différents genres musicaux, de rock à jazz. Son collègue Gene Krupa a dit de Buddy Rich qu'il était le plus grand batteur de tous les temps.
14. Ringo Starr (The Beatles)
Avec Beatles Ringo Starr , il ne se contente pas de jouer de la batterie, mais il est aussi parfois le chanteur principal. Une curiosité : Ringo est gaucher, mais il utilisait une batterie de droitier, créant ainsi un style qui lui est propre.
13. D. J. Fontana
Dominic Joseph Fontana était l'une des stars incontestées de rock and roll. En effet, au cours de sa carrière, il a participé à plus de 460 enregistrements de RCA Records avec Elvis Presley, dont il était le batteur dans les années 1950 et 1960.
12. Charlie Watts (Rolling Stones)
Charlie Watts était le dernier des membres originaux de Rolling Stones à rejoindre le groupe band. Au départ, Watts jouait dans certains groupes blues, mais il a été impressionné par Mick Jagger et ses camarades de groupe en janvier 1963 lorsqu'il a demandé à rejoindre Stones, avec lequel il a joué jusqu'en 2021, année de sa mort.
Gobonobo, Wikimedia Commons
11. Benny Benjamin
Benny Benjamin était l'un des batteurs les plus en vue de Motown Records, pour lequel il a travaillé sur de nombreux tubes comme Money (That’s What I Want). En outre, Benjamin était également l'un des professeurs de Stevie Wonder, qui attribue le mérite de ses compétences en matière de percussions à Benjamin lui-même.
10. Stewart Copeland (The Police)
Membre fondateur de Police, Stewart Copeland a contribué à l'unique sound de son band. Copeland a également travaillé en tant qu'artiste solo sous le pseudonyme Klark Kent.
9. Al Jackson Jr.
Al Jackson Jr. était le batteur historique du label soul Stax. En raison de son habileté, il était connu sous le nom de Human Chronometer : son rythme a été une source d'inspiration pour funk et leship-hop
A. Vente, Wikimedia Commons
8. Mitch Mitchell (The Jimi Hendrix Experience)
John Graham "Mitch" Mitchell était le batteur historique du trio The Jimi Hendrix Experience. Après son expérience avec Jimi Hendrix, Mitchell a ensuite collaboré au fil des ans avec d'autres grands guitaristes tels que John McLaughlin, Larry Coryell, Jeff Beck et Muddy Waters.
William P. Gottlieb, Wikimedia Commons
7. Gene Krupa
Gene Krupa était l'un des principaux représentants de jazz: Krupa a été l'un des premiers musiciens à proposer des solos de batterie, un instrument de musique qui n'était jusqu'alors considéré que comme un accompagnement.
6. Clyde Stubblefield et John “Jabo” Starks
En sixième position, nous trouvons un duo : Stubblefield et Starks étaient les batteurs historiques de James Brown. Différents l'un de l'autre, chacun à sa manière a contribué à l'évolution stylistique de Brown et leur contribution est évidente dans des chansons telles que Cold Sweat, Superbad et Funky Drummer.
5. Hal Blaine
Hal Blaine est une légende : nous parlons du batteur de session le plus demandé dans la musique des années 1960 et 1970. En outre, Blaine était le batteur le plus prolifique de l'histoire, ayant joué sur plus de 35 000 chansons. Parmi ses collaborations les plus célèbres figurent celles avec Elvis, Frank Sinatra et Beach Boys.
4. Neil Peart (Rush)
Neil Peart est considéré par le public, les critiques et les autres musiciens comme l'un des plus grands batteurs de rock de tous les temps : en particulier, beaucoup pensent que Peart était l'un des meilleurs interprètes de solos pendant les concerts. Mais Neil n'est pas seulement un batteur : en fait, la plupart des paroles des chansons de Rush ont été écrites par lui.
3. Ginger Baker (Cream)
Ginger Baker était membre de plusieurs groupes anglais, mais il a atteint le sommet de sa popularité avec Cream. Baker était également connu pour ses solos très habiles et très longs.
2. Keith Moon (The Who)
En deuxième position, nous trouvons le batteur historique de The Who, qui a basé son style sur une immense créativité artistique. Moon était l'idole de nombreux batteurs, dont Phil Collins: l'ancien batteur de Genesis a révélé que son rêve était en effet de jouer avec The Who.
1. John Bonham (Led Zeppelin)
Au sommet, il ne pouvait y avoir que John Bonham, qui, selon un grand nombre de fans de musique, a changé à jamais la façon de jouer de la batterie en rock. Le style de Bonham était unique et mêlait parfaitement créativité, technique et même une certaine agressivité dans le son. Tous les albums de Led Zeppelin présentent le son unique de Bonham, qui a inspiré tant d'autres batteurs rock et au-delà.
Curiosités
27/04/2024
Ces jours-ci se dépeuplent sur le net (et pas seulement), la chanson Music Session #53, réalisée par le rapper argentin et producteur de disques Bizarrap en collaboration avec la chanteuse Shakira.
Dans cette chanson, Shakira s’en prend très durement à son ex-mari, l’ancien footballeur Gerard Piqué, qui a mis fin à sa relation avec la chanteuse colombienne après être tombé amoureux du mannequin de 24 ans, Clara Chia Marti.
Les paroles de cette chanson sont très dures et la chanson s’est dépeuplée partout, obtenant 14,4 millions Spotifyde stream en une journée. Mais celui de Shakira n’est pas le seul cas de chanson dédiée à l’ancien partenaire : de nombreux chanteurs de tous âges ont fait quelque chose de similaire, pas nécessairement pour s’en prendre à cette personne, mais aussi pour la remercier pour la part du chemin de vie accompli ensemble. Voici quelques-unes des chansons les plus célèbres que les musiciens ont dédiées à leurs ex!
Classements
23/04/2024
En 2008, "Rolling Stone" a dressé une liste des 100 meilleurs chanteurs de tous les temps.
Ce classement a été établi il y a 15 ans par 180 personnes, dont plusieurs musiciens (Bruce Springsteen, Rod Stewart, Justin Timberlake, George Michael, Keith Richards, par exemple), journalistes et experts en musique.
Le 1er janvier 2023, "Rolling Stone" a toutefois publié une mise à jour du classement qui a révolutionné la liste, notamment en ce qui concerne le Top 10. Comme a tenu à le préciser le célèbre magazine américain, ce classement ne prend pas seulement en compte les capacités techniques et vocales (il ne s'agit pas d'un palmarès des meilleures voix de tous les temps), mais aussi l'originalité du timbre vocal, le catalogue discographique, la capacité d'écriture et l'héritage musical des chanteurs en question. Voici les 20 premières places.