Kim Petras: kdo je německá zpěvačka a proč je její vítězství na Grammy historickým úspěchem

Někdy se podaří, že coververze je úspěšnější než originál. Některé z těchto písní se po nahrání jinými umělci nebo kapelami dostaly na přední příčky hitparád, přestože jejich verze není původní.

Od rocku přes metal až po country a pop: mnoho hudebníků vytvořilo nové verze historických písní a vytvořilo tak skutečná mistrovská díla.

U mnoha z těchto písní jsme dokonce zapomněli, kdo byl autorem nebo hudebníkem, který vytvořil původní verzi. Zde jsou některé z nejsenzačnějších případů.

"Klub 27" je novinářský výraz označující řadu písničkářů a hudebníků, většinou z rockového prostředí, kteří zemřeli ve věku 27 let.

Tento projekt, který s podporou umělé inteligence vytvořil umělec Gil Finkelstein (instagramový účet @gilfinkelstein), ukazuje, jak by tito skvělí hudebníci minulosti vypadali dnes, kdyby všichni neodešli, když byli ještě velmi mladí.

Od Kurta Cobaina po Jima Morrisona: jak by dnes vypadaly hudební hvězdy, které zemřely ve věku 27 let.

Existuje mnoho kapel, ve kterých je kytarista oproti původní sestavě poslední, kdo ještě pracuje.

Mluvíme o některých z nejslavnějších skupin na světě, kde z nejrůznějších důvodů ostatní členové kapely již nejsou součástí týmu. Některé z těchto skupin však nadále existují s podporou nových členů nebo zpěváků a session hudebníků.

Prohlédněte si ve fotogalerii kapely, v nichž zůstal kytarista jediným původním členem.

Od nepaměti jsou chlapecké skupiny hudební institucí. V průběhu desetiletí se definice ''boy band'' měnila a vyvíjela se od skutečné chlapecké skupiny k prosté vokální skupině.

Známý časopis Rolling Stone požádal své čtenáře, aby hlasovali pro deset svých nejoblíbenějších ''boy band'', a následně sestavil a zveřejnil jejich žebříček, který na základě této ankety sestavil.

Zde je podle Rolling Stone, deset nejlepších chlapeckých skupin všech dob, přičemž je třeba mít vždy na paměti, že není nic subjektivnějšího než hudba a každý z nás má samozřejmě svou osobní Top 10.

Slovní hříčky, odkazy na události z minulosti nebo náhodné výrazy: za zrodem názvů některých z nejznámějších skupin na světě stojí často velmi kuriózní anekdoty.

Některá jména vznikla téměř náhodou, jako například Rolling Stones, zatímco jiná jsou odvozena od hudebních osobností minulosti, jako v případě Pink Floyd.

Odtud pocházejí jména některých významných skupin, které se zapsaly do dějin hudby, zejména ve světě rocku: projděte si fotogalerii a zjistěte více!

Když se skupina stane slavnou, nemusí být její název, pod kterým ji všichni znají, v počáteční fázi tou první volbou.

Ve skutečnosti je kromě členů kapely, jedním z nejdůležitějších rozhodnutí pro hudební skupinu název, který bude používat. Název je prvním detailem, který reprezentujeskupinu: musí být působivý, musí něco znamenat a musí zůstat v srdcích a paměti fanoušků.

Mnoho slavných skupin, které se dnes již staly historickými, se na začátku své kariéry rozhodlo pro jiný název: zde jsou některé z nejznámějších příkladů.

Známý hudební časopis Rolling Stone zveřejnil ve svém čísle 931 z 18. září 2003 seznam 100 nejlepších kytaristů všech dob.

Žebříček je sestaven převážně z rockových kytaristů, poté blues a jazzu z USA, a přestože se v něm objevují nejlepší umělci v historii hudby, někteří mají pocit, že některé pozice jsou nespravedlivé. 

Seznam byl později po osmi letech revidován Rolling Stone: konkrétně byl nový žebříček zveřejněn ve vydání z 8. prosince 2011.

Šplhali po žebříčcích, jejich písně jsou slavné a rozpoznatelné od prvního tónu, ale úspěch trval jen tak dlouho, jak dlouho trvala píseň.

Termín One-Hit Wonder označuje hudebníky, kteří během své kariéry dosáhnou jediného úspěchu hit a pak už ho nikdy nezopakují, takže nakonec získají uznání pouze ve své zemi nebo jen o málo více.

Zde jsou některé z nejznámějších případů One-Hit Wonders, vybraných také podle žebříčku sestaveného historickou televizní sítí VH1.

Každý nástroj může mít nezapomenutelné melodie nebo riffy, které mohou vytvořit nezapomenutelnou píseň.

Obvykle jsou ve skutečnosti nejznámější riffy elektrické kytary, zejména pokud jde o rockovou hudbu. Elektrická baskytara je však často podceňována, protože v úspěšných písních hraje klíčovou roli.

Zde jsou některé z nejlepších basových linek vůbec, které jsou součástí písní, jež se staly symboly některých z nejslavnějších skupin světově proslulých skladeb. Souhlasíte s tímto seznamem?

Hudba by bez podpory živých akcí neměla smysl: pro hudebníka nebo skupinu, je dnes turné rozhodující pro jeho výdělek.

V průběhu desetiletí se uskutečnila nezapomenutelná turné, trvající i déle než rok, v rámci kterých zpěváci objížděli svět a dosahovali značných příjmů.

Zde je seznam nejvýdělečnějších turné všech dob, jak uvádí časopis Forbes. Tento žebříček před započtením inflace bere v úvahu pouze oficiální údaje o pokladnách ze spolehlivých zdrojů: turné, pro která neexistují spolehlivé zdroje, proto nemusí být zahrnuta.

AFI, American Film Institute je nezávislá nezisková organizace, kterou založil National Endowment for the Arts s cílem propagovat a chránit kinematografická díla, zejména ta ze Spojených států.

AFI v průběhu let vytvořila řadu žebříčků týkajících se filmů, například 100 nejlepších filmů, 100 nejlepších hrdinů a 100 nejlepších antagonistů.

Mezi těmito žebříčky je také jeden věnovaný filmům s nejlepší hudbou všech dob: zde je deset prvních míst podle AFI.

Preply, online platforma zaměřená na e-learning, provedla studii fanouškovských základen kapel a sólových zpěváků, aby zjistila, jaké emoce převládají u publika - od smutku a hněvu až po štěstí a lásku.

K provedení tohoto výzkumu společnost Preply analyzovala více než 200 000 příspěvků a komentářů na fórech a sociálních sítích pomocí datové sady nazvané "Emotion". Ta identifikovala slova a fráze související s emocemi v komunitách a výsledky pak ukázaly, jak často jsou tato slova spojována s určitými emocemi.

Zde je seznam společnosti Preply, která seřadila kapely s nejveselejšími fanoušky.

Mnoho písní je plných symbolických odkazů, narážek, textů, které se na první pohled zdají být například o lásce, i když tomu tak není.

Velmi často autoři do písní, které píší, vkládají své osobní zkušenosti, ale široká veřejnost to neví, a proto si nakonec význam písně vykládá jinak.

Často jsou to právě hudebníci, kteří objasňují skutečný význam svých textů. Zde jsou některé z nejznámějších příkladů písní, jejichž význam je posluchači často špatně chápán.

Všichni nejúspěšnější umělci a kapely dříve nebo později vydají jeden nebo více „největších hitů“, sbírku svých největších hudebních úspěchů. 

"Greatest Hits" je zásadním momentem v kariéře hudebníků, protože může znamenat konec konkrétní umělecké fáze, rozpad skupiny nebo shrnutí slavné nahrávací kariéry. 

Někdy obsahují "Greatest Hits" i nevydaný materiál a každopádně dokážou dosáhnout velmi vysokých čísel z hlediska prodejů, dokonce vyšších než alba, která obsahují pouze nevydané písně. 

Zde jsou některé z nejúspěšnějších „největších hitů“ v hudební historii.

Coldplay, Bono, Elvis Presley a další: všichni protagonisté hudební historie měli zvláštní život a něco senzačního, co mohli vyprávět.

Zvláště o rockových hudebnících víme, že často vedou život, který se vymyká běžným zvyklostem, téměř na hranici šílenství (někdy i za ní).

Projděte si fotogalerii, kde najdete anekdoty o největších rockových hvězdách všech dob, od 60. let až po současnost!

Znali jste je už dříve, nebo jste je objevili až dnes?

Ačkoli se dnes hudba poslouchá téměř výhradně digitálně, byly doby, kdy bylo pro prodej fyzických desek důležité vytvářet také ikonické obaly.

Hudba je vlastně umění ve všech ohledech a nezáleží jen na skladbách, ale také na obrázcích: v historii vznikaly jedinečné obaly, plné příběhů a legend o jejich vzniku.

Zde je deset historických obalů, představených fotografiemi nebo realizovaných prostřednictvím grafiky, a příběhy, které stojí za jejich vznikem.

V žebříčku, který zveřejnil známý americký časopis 'Rolling Stone', je 100 nejlepších bubeníků všech dob.

Při sestavování tohoto seznamu bral 'Rolling Stone' v úvahu především schopnost jednotlivých bubeníků obohatit písně a jejich schopnost stát se inovátory v používání tohoto hudebního nástroje.

V každém případě je potřeba si uvědomit: ačkoli se jedná o žebříček, není nic subjektivnějšího než hudba a každý má svůj vlastní vkus a preference.