KLASYFIKACJE

Najpiękniejsze piosenki wszech czasów według Rolling Stone: 20 najlepszych pozycji

Znany amerykański magazyn Rolling Stone w 2021 roku zaktualizował listę 500 najpiękniejszych piosenek wszech czasów.

Ranking został po raz pierwszy opublikowany 11 grudnia 2003 roku i został opracowany przez jury wybrane przez redakcję, składające się ze 172 muzyków, krytyków muzycznych i ekspertów z branży nagraniowej. Następnie ranking był dwukrotnie zmieniany: pierwszy w 2010 roku, drugi w 2021 roku, kiedy dodano 254 utwory, które wcześniej nie były obecne.

Oczywiście nie ma nic bardziej subiektywnego niż muzyka: te utwory są uważane za najlepsze według kryteriów określonych przez magazyn Rolling Stone, ale każdy z nas ma swój własny ranking najlepszych piosenek w historii. Oto jednak Top 20 magazynu Rolling Stone.

ANSA Foto
Top 20 najpiękniejszych piosenek wszech czasów według Rolling Stone
Znany magazyn Rolling Stone w 2021 roku zaktualizował listę 500 najpiękniejszych piosenek wszech czasów. Lista została po raz pierwszy opublikowana 11 grudnia 2003 roku przez jury wybrane przez redakcję, składające się ze 172 muzyków, krytyków muzycznych i ekspertów z branży fonograficznej. Następnie ranking był dwukrotnie zmieniany: pierwszy w 2010 roku, drugi w 2021 roku. Oczywiście nie ma nic bardziej subiektywnego niż muzyka: te utwory są uważane za najlepsze według kryteriów określonych przez magazyn Rolling Stone, ale każdy z nas ma swój własny ranking najlepszych piosenek w historii. Oto jednak Top 20 według Rolling Stone.
Artwork
20. Dancing on My Own - Robyn (2010)
Top 20 zaczyna się od Dancing on My Own szwedzkiej piosenkarki Robyn. Piosenka otrzymała nominację w 2011 roku na Grammy Awards w kategorii Najlepsze Nagranie dance. Brytyjska piosenkarka Calum Scott wykonała akustyczną wersję utworu w 2015 roku, a później ta wersja została również wydana jako singiel.
ANSA Foto
19. Imagine - John Lennon (1971)
Imagine jest najbardziej znaną i reprezentatywną piosenką John Lennon spośród tych, które powstały podczas jego solowej kariery. Wyprodukowany przez samego Lennon i Yōko Ono, utwór ten jest powszechnie uważany za hymn na cześć pokoju, nawet jeśli przesłanie, które były członek Beatles chciał wysłać, było również polityczne.
Artwork
18. Purple Rain - Prince and The Revolution (1984)
Pochodzący z albumu o tej samej nazwie utwór jest jednym z największych sukcesów w niezwykłej karierze Prince. Piosenkarz i autor tekstów stwierdził, że tekst Purple Rain odnosi się do końca świata. Prince wykonał utwór jako utwór zamykający podczasHalftime Show Super Bowl w 2007 roku, w ulewnym deszczu: został uznany za jeden z najlepszych występów w historii Halftime Show.
Screenshot Videoclip
17. Bohemian Rhapsody - Queen (1975)
Nie sposób przyporządkować tej wspaniałej piosenki do jednego gatunku muzycznego, ale z drugiej strony właśnie to sprawia, że Bohemian Rhapsody jest tak wyjątkowa. Wydaniu singla towarzyszył teledysk do dziś uważany za jeden z najsłynniejszych i najważniejszych na świecie, jeden z pierwszych emitowanych w telewizji.
Getty Images
16. Crazy in Love - Beyoncé feat. Jay-Z (2003)
Crazy in Love to pierwszy singiel z pierwszego solowego albumu studyjnego Beyoncé. Piosenka odniosła wielki sukces zarówno wśród publiczności, jak i wyspecjalizowanych krytyków, wygrywając Grammy Award w kategorii Najlepsza Współpraca z Artystą Rap.
Artwork
15. I Want to Hold your Hand - The Beatles (1963)
Z ponad 15 milionami kopii, I Want to Hold Your Hand/This Boy jest jednym z najlepiej sprzedających się singli Beatles w historii: ta piosenka pozwoliła Beatles zaistnieć na rynku amerykańskim. W oryginalnym nagraniu piosenki, tuż przed drugim refrenem, między John Lennon i Paul McCartney słychać pomyłkę w tekście, w rzeczywistości Paul śpiewa: "I want to hold your hand", podczas gdy John mówi "Let me hold your hand".
Artwork
14. Waterloo Sunset - The Kinks (1967)
Tekst piosenki opisuje samotnego narratora obserwującego lub wyobrażającego sobie dwoje kochanków (Terry & Julie), przechodzących przez most nad Tamizą: narrator z tęsknotą rozmyśla o tej parze. Piosenka została wykonana przez grupę Ray Davies, frontman podczas ceremonii zamknięcia Igrzysk Olimpijskich 2012 w Londynie.
Artwork
13. Gimme Shelter - The Rolling Stones (1969)
Gimme Shelter zawsze była uważana za jedną z najbardziej reprezentatywnych piosenek w karierze Rolling Stones. Reżyser Martin Scorsese wykorzystał Gimme Shelter w kilku swoich filmach, takich jak Goodfellas (1990), Casino (1995) i The Departed.
ANSA Foto
12. Superstition - Stevie Wonder (1972)
Piosenka ta zdobyła nagrodę Grammy Award dla Najlepszej Piosenki R&B i Najlepszego Męskiego Wokalu R&B performance w 1973 roku. Pierwotnie Wonder napisał Superstition dla Jeff Beck, ale jego menadżer przekonał go, by zachował piosenkę dla siebie, podczas gdy Beck zaproponowano Cause We've Ended As Lovers. Pomimo tego, Beck nagrał później cover Superstition.
Artwork
11. God Only Knows - The Beach Boys (1966)
God Only Knows jest częścią albumu Pet Sounds i w porównaniu z innymi utworami grupy, ta piosenka reprezentuje bardziej techniczny i wyrafinowany zwrot. We wstępie utworu można usłyszeć dość nietypowe instrumenty dla gatunku muzycznego Beach Boys: wśród tych instrumentów znajdujemy klawesyn i róg.
Screenshot videoclip
10. Hey Ya! – Outkast (2003)
Na dziesiątej pozycji znajduje się Hey Ya,, który odniósł planetarny sukces i jest również znany z akustycznej wersjiMatt Weddle z Obadiah Parker. Utwór ten zdobył łącznie 19 platynowych płyt.
Artwork
9. Dreams – Fleetwood Mac (1977)
Dreams był jedynym z Fleetwood Mac, który dotarł na szczyt amerykańskiej listy sprzedaży. Przez lata wielu artystów nagrywało własne cover tej piosenki, zaczerpniętej ze słynnego i najlepiej sprzedającego się albumu Rumours.
Artwork
8. Get Ur Freak On – Missy Elliott (2001)
Piosenka jest pod silnym wpływem typowych dźwięków Indii. Tekst zawiera również frazy w języku japońskim i hindi. Początkowo Get Ur Freak On znajdował się na pozycji 466 w rankingu: 17 lat później awansował na ósme miejsce.
ANSA Foto
7. Strawberry Fields Forever – The Beatles (1967)
The Beatlespowracają do rankingów. Kompozycja tego utworu pochodzi z czasów wielkich zmian dla John Lennon i dla zespołu. Grupa właśnie opuściła koncerty po jednym z najtrudniejszych i najbardziej niespokojnych okresów, po słynnym wywiadzie, w którym Lennon powiedział, że Beatles są teraz bardziej znani niż Jezus.
Artwork
6. What’s Going On – Marvin Gaye (1971)
Piosenka jest refleksją nad problemami nękającymi świat i wyznacza punkt zwrotny w muzycznym stylu Gaye. Okładka wykonana przez Cindy Lauper w 1987 roku również odniosła duży sukces.
ANSA Foto
5. Smells Like Teen Spirit – Nirvana (1991)
Kurt Cobain Inspiracją dla tytułu tej piosenki była szalona noc spędzona w towarzystwie Kathleen Hanna, jej przyjaciela i wokalisty zespołu Bikini Kill. Za pomocą farby w sprayu narysował Kathleensłowa "Kurt smells like teen spirit" na ścianie domu Cobain z zamiarem ośmieszenia go. Wyrażenie odnosiło się do popularnego w tamtym czasie dezodorantu dla nastolatków, "Teen Spirit".
Artowrk
4. Like a Rolling Stone – Bob Dylan (1965)
W 2003 roku piosenka była na pierwszym miejscu listy przebojów Rolling Stone : w 2021 roku piosenka spadła na czwartą pozycję. "Like a Rolling Stone" reprezentuje punkt zwrotny w karierze Dylan i do dziś jest jedną z symbolicznych piosenek lat sześćdziesiątych i całej historii muzyki.
RCA Victor Records, via Wikimedia Commons
3. A Change is Gonna Come - Sam Cooke (1964)
Piosenka miała ogromne znaczenie w latach sześćdziesiątych, ponieważ stanowiła hymn afroamerykańskiego ruchu na rzecz praw obywatelskich. A Change is Gonna Come został opublikowany wkrótce po śmierci Sam Cooke, która nastąpiła w wieku 33 lat w okolicznościach, które nigdy nie zostały w pełni wyjaśnione.
Artwork
2. Fight the Power - Public Enemy (1989)
Fight the Power jest uważany za polityczny testament band i jest najbardziej udanym singlem grupy. Tekst jest zaproszeniem do rewolucji, której celem jest walka z silną władzą.
Artwork
1. Respect - Aretha Franklin (1967)
Nagrany w 1965 roku przez amerykańską piosenkarkę Otis Redding, zostanie zaśpiewany w 1967 roku przez Aretha Franklin, reprezentując jeden z największych hitów królowej Soul. Respect stał się hymnem ruchu feministycznego i walki z formami rasizmu wobec Afroamerykanów.
Informativa ai sensi della Direttiva 2009/136/CE: questo sito utilizza solo cookie tecnici necessari alla navigazione da parte dell'utente in assenza dei quali il sito non potrebbe funzionare correttamente.