KURIOSITETER

10 ikoniske albumcovers i musikhistorien

Selvom man i dag næsten udelukkende lytter til musik digitalt, var der en tid, hvor det også var vigtigt at lave ikoniske covers for at sælge fysiske plader.

Musik er faktisk kunst i alle henseender, og det er ikke kun numrene, der tæller, men også billederne: Gennem historien er der blevet lavet unikke covers, der er fulde af historier og legender om deres tilblivelse.

Her er ti historiske covers, repræsenteret ved fotografier eller realiseret gennem grafik, og historierne bag deres tilblivelse.

Artwork
Nogle covers er sande kunstværker
Selvom musik i dag næsten udelukkende lyttes til digitalt, var der en tid, hvor det også var vigtigt at lave ikoniske covers for at sælge fysiske plader. Musik er faktisk kunst i alle henseender, og det er ikke kun numrene, der tæller, men også billederne: Gennem historien er der blevet lavet unikke covers, der er fulde af historier og legender om deres tilblivelse. Her er ti historiske covers, repræsenteret ved fotografier eller realiseret gennem grafik, og historierne bag deres tilblivelse.
Artwork
Abbey Road - The Beatles
Dette er det eneste cover af Liverpool-bandet, hvor hverken albumtitlen eller bandets navn optræder. Billedet blev taget af Iain Macmillan, som den 8. august 1969, stående på en stige midt på gaden, fangede scenen: af de seks billeder blev det femte valgt, hvor Fab Four var godt opstillet. Dette cover bidrog mere end noget andet til legenden om Paul McCartneys død. Her er nogle af de påståede spor: Paul er den eneste, der er barfodet og ude af trit med de andre, nummerpladen på Beetlen, der er parkeret til venstre, ville indikere Pauls alder, hvis han havde været i live på tidspunktet for pladens udgivelse, og på den modsatte side er der en stor sort varevogn, der minder om dem, der bruges af ligsynspolitiet ved trafikulykker. Fodgængerovergangen på dette berømte foto er nu en turistattraktion: hundredvis af besøgende stiller sig hver dag op for at få taget et billede ved den berømte 'Abbey Road'-fodgængerovergang.
Artwork
The Velvet Underground & Nico - The Velvet Underground
Det er umuligt ikke at genkende det ikoniske og provokerende cover til det New York-dannede bands debutalbum. Den afbildede banan blev udtænkt og designet af Andy Warhol, og på tidlige eksemplarer af albummet kunne man ved at "skrælle" bananen, dvs. fjerne et klistermærke, se en chokerende pink banan, en klar reference. De tidlige eksemplarer er meget sjældne, da omkostningerne ved at producere trykket, der blev lavet med en speciel maskine, var meget høje.
Artwork
The Dark Side of The Moon - Pink Floyd
Lys, der passerer gennem et prisme for at realisere farvespektret: en enkel idé, men ikke triviel og i perfekt harmoni med temaet for Pink Floyds konceptalbum. Designet er skabt af Aubrey Powell og Storm Thorgerson fra det berømte Hipgnosis-studie, som har lavet mange historiske covers, bl.a. til Led Zeppelin og Black Sabbath. Det siges, at inspirationen til coveret kom fra et billede af et prisme, som man fandt i en fotobog.
Artwork
Born in the U.S.A. - Bruce Springsteen
Billedet af 'Born in the U.S.A.' blev taget af Annie Leibovitz (professionel fotograf, som også tog det sidste billede af John Lennon, fem timer før hans død). Bruce Springsteen har sagt, at ideen til dette cover var utilsigtet: Der blev taget mange forskellige billeder, og i sidste ende var alle enige om (inklusive The Boss), at billedet, der kun viste Bruces bagdel, var det mest ikoniske.
Artwork
Aladdin Sane - David Bowie
Coveret til 'Aladdin Sane' indeholder et af de mest berømte og ikoniske billeder i Bowies karriere. Fotografen Brian Duffy mente, at lynets design var inspireret af en ring, der tilhørte Elvis Presley: I virkeligheden skulle billedet repræsentere alle nuancerne i singer-songwriterens personlighed. Blandt de forskellige optagelser valgte fotografen et frontalt billede med nedadvendte øjne, hvor udtrykket ville være eftertænksomt, i fuldstændig kontrast til det barske lyn, der deler ansigtet. Riften på kravebenet var derimod Duffys idé.
Artwork
Nevermind - Nirvana
Babyen på forsiden er Spencer Elden, fotograferet i en alder af 4 måneder i en swimmingpool i Pasadena, Californien, af fotografen Kirk Weddle: dollarsedlen, der hænger fra en krog, blev naturligvis tilføjet i postproduktionen. Kurt Cobain havde fået ideen til billedet efter at have set en dokumentarfilm om at føde i vand. I 2008 tilbød Elden igen at lave det samme fotografi og blev portrætteret i bermudashorts, i den samme pool som dengang: han tatoverede også ordene 'Nevermind' på sit bryst. Men på 30-årsdagen for pladens udgivelse anlagde Elden et søgsmål på 150.000 dollars mod de folk, der var involveret i at lave coveret, og hævdede, at hans billede var blevet udnyttet.
Artwork
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band - The Beatles
Coveret er lavet på Paul McCartneys opfordring af Jann Haworth og Peter Blake og er en collage, hvor Fab Four har indsat nogle symbolske figurer for at samle et publikum, som de gerne ville have optrådt for. Blandt figurerne er: Albert Einstein, Marlon Brando, Karl Marx, Edgar Allan Poe, Sonny Liston, Lenny Bruce, Aleister Crowley, Laurel og Hardy, Lewis Carroll. Selv på dette cover er der spor af McCartneys påståede død: På bagsiden er Paul for eksempel den eneste, der er fotograferet bagfra.
Artwork
Led Zeppelin - Led Zeppelin
Albumcoveret gengiver et stillbillede fra videoen af 'Zeppelin LZ 129 Hindenburg'-katastrofen, et tysk luftskib, der brød i brand på Lakehurst Air Station i New Jersey. I katastrofen, som fandt sted den 6. maj 1937, døde 35 af de 97 personer om bord. Efter at have set coveret, der sammenstillede navnet 'Zeppelin' med Hindenburg-tragedien, truede grevinde Eva von Zeppelin, barnebarn af grev von Zeppelin (berømt designer af luftskibene af samme navn), med at sagsøge Led Zeppelin for ulovlig brug af familienavnet: under en liveoptræden i København i 1970 måtte bandet kalde sig 'The Nobs'.
Artwork
Horses - Patti Smith
Coveret til Patti Smiths debutalbum blev taget af den berømte fotograf Robert Mapplethorpe, hendes daværende partner og senere en god ven. Billedet er ikonisk, fordi det viser singer-songwriteren klædt i herretøj (et provokerende valg på det tidspunkt), der genskaber et lige så berømt poseret foto af Frida Kahlo.
Artwork
Ukendte fornøjelser - Joy Division
Coveret til Joy Divisions debutalbum blev skabt af Factory Records' grafiske designer Peter Saville. Billedet er berømt, fordi det i omvendte farver viser en række elektromagnetiske bølger, der produceres af pulsaren PSR B1919+21, den første neutronstjerne, der nogensinde er blevet opdaget: Når man ser på dem, virker disse bølger næsten hypnotiske og kan minde en om bjergtoppe eller rigtige havbølger. I dag er dette billede trykt på t-shirts, som bæres af mange mennesker over hele verden.
Kunstgallerier Private samlinger
25/05/2024
Informativa ai sensi della Direttiva 2009/136/CE: questo sito utilizza solo cookie tecnici necessari alla navigazione da parte dell'utente in assenza dei quali il sito non potrebbe funzionare correttamente.